1. 定义

诗歌是一种高度凝练的文学体裁，它用富有节奏感和韵律美的语言，通过丰富的想象、联想和情感表达，来反映社会生活、抒发个人情感、描绘自然景观或阐述哲理等诸多内容。诗歌往往具有强烈的抒情性，并且语言的排列形式较为特殊，常常分行书写。例如，李白的《望庐山瀑布》：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”短短几句诗，就生动地描绘出庐山瀑布的壮丽景色，同时也让读者感受到诗人对大自然的惊叹之情。

2. 基本特点

抒情性：

诗歌是情感的艺术，抒情是诗歌最主要的功能。诗人通过诗歌来表达内心深处的喜悦、悲伤、愤怒、思念等各种复杂的情感。比如，柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》中“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，就将离别后的孤寂、落寞之情抒发得淋漓尽致。

音乐性：

节奏：诗歌通过音节的长短、轻重和停顿等方式形成节奏。例如，在古代诗歌中，五言诗一般是三个节拍（如“大漠/孤烟/直”），七言诗一般是四个节拍（如“春蚕/到死/丝/方尽”）。现代诗歌虽然没有如此严格的格律，但也会通过词语的排列组合来产生节奏感，如“轻轻地我走了，正如我轻轻地来”，通过“轻轻地”的重复和句子的长短变化，形成一种舒缓的节奏。

韵律：包括押韵和平仄（在古代诗歌中更为严格）。押韵是指诗歌某些句子的最后一个字的韵母相同或相近，如杜甫的《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”其中“哀”“回”“来”押韵，使诗歌朗朗上口。平仄在古代格律诗中有严格要求，通过平仄的交替可以让诗歌的声调产生抑扬顿挫之美。

凝练性：

诗歌的语言要求高度凝练，用最少的文字表达最丰富的内容。诗人会精心挑选词语，每个词都承载着重要的意义。例如，马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”全曲仅五句二十八字，却通过一系列典型的意象，勾勒出一幅凄凉的游子秋思图。

想象性：

诗歌常常运用想象和联想来创造出新奇的意境和形象。诗人可以跨越时空的限制，将不同的事物组合在一起，以表达自己的思想情感。例如，在雪莱的《西风颂》中，诗人把西风想象成一种强大的力量，能够“把我僵死的思想驱散在宇宙，像一片片的枯叶，以促新的生命”，通过这种想象表达了对变革和新生的渴望。

3. 分类

按内容分类：

抒情诗：主要侧重于诗人情感的抒发，情感主题多样，包括爱情诗、思乡诗、爱国诗等。例如，舒婷的《致橡树》是一首爱情诗，诗人通过独特的意象和抒情方式，表达了一种独立、平等的爱情观。

叙事诗：以叙述故事为主要内容，有比较完整的故事情节和人物形象。像古代的《孔雀东南飞》，讲述了焦仲卿和刘兰芝的爱情悲剧，情节跌宕起伏，人物性格鲜明。

哲理诗：用于表达诗人对人生、社会、自然等方面的哲理思考。例如，苏轼的《题西林壁》：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”这首诗蕴含了当局者迷、旁观者清的哲理。

按形式分类：

格律诗：在古代诗歌中，格律诗有严格的格律要求，包括字数、句数、平仄、押韵、对仗等方面。如唐诗中的律诗和绝句，律诗每首八句，颔联（第三、四句）和颈联（第五、六句）要求对仗工整。例如王维的《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”中间两联对仗严谨，平仄协调，是格律诗的典范之作。

自由诗：形式较为自由，没有固定的格律限制，诗人可以根据自己的情感表达需要自由安排诗行、字数、韵律等。现代诗大多是自由诗，如艾青的《我爱这土地》：“假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：这被暴风雨所打击着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明……”诗人以自由奔放的形式，表达了对祖国深深的眷恋和对侵略者的愤恨。

散文诗：它兼具散文和诗歌的特点，既有散文的自由形式和细腻的描写，又有诗歌的意境和抒情性。例如，鲁迅的《野草》中的篇章，语言优美，充满诗意，像《雪》这篇散文诗，通过对江南的雪和朔方的雪的描写，表达了作者对美好事物的向往和对冷酷现实的抗争。

阅读理解：记叙文、说明文、议论文、文言文